Creado en: mayo 12, 2020 a las 07:31 am.
Fiel a todas las edades y latitudes: Marta Valdés se nos queda eterna hecha canción
Pasaron los años y Marta siguió ahí, sin dejarse seducir del todo y dueña absoluta de su pensamiento y sus recuerdos, sin dejarse nunca arrastrar por tendencias o modas, vibrando con su tiempo, que también es este, aunque físicamente ya no esté más.
Mi querida UNIÓN, palabras de Marta Valdés en el aniversario 60 de la UNEAC
Hace tres años recordó que saltando de brazo en brazo y con la fuerza inmensa de un recién nacido se fue fundando, al surgir de un joven de 35 años como Fidel, quien se dio el lujo de soñarla y pensarla, descubriéndola con alma de mujer y hecha para crecer y multiplicarse.
Una patria llamada Marta Valdés
Desde su primera canción, “Palabras” (1955), interpretada por algunas de las voces más talentosas de la música hispanoamericana, desde Bola de Nieve hasta Elena Burke, Miriam Ramos y Martirio pasando por decenas de otros grandes boleristas, Marta sobresalió por su capacidad de conectar con los sentimientos más íntimos de la gente.
Marta Valdés o la inmortalidad
La Premio Nacional de Música era capaz de deleitarnos con sus exquisitas y refinadísimas canciones. Su obra contribuyó a conformar la historia musical de Cuba.
“Aura”, expo del artista visual Yasiel Elizagaray
La serie expresionista, que explora lo femenino, muestra el cuerpo como contenedor de la belleza y la perturbación. Para ello el creador espirituano se adentra en la intimidad de la carne que se expande, se enferma y se transforma, porque -para él-, la mujer es la génesis de la humanidad.
«A mí me interesó mucho mostrar la naturalidad, la belleza real de los procesos que pasa la mujer. En esta muestra los cuerpos casi todos están marcados metafóricamente, ya que me encuentro en una búsqueda que va de desmitificar los cánones que existen».
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Convocatorias
Crítica
Por Julio César Sánchez Guerra
El mundo es de tal velocidad que no deja nada estable, afirma el escritor Julio César Sánchez Guerra en su artículo “Los hijos del carpintero”. Nos dice además que los desafíos y las inéditas realidades amenazan los anhelos de justicia y libertad humana; en tanto las ideas de progreso y utopía andan de paseo y las distopías del Gran Hermano y el Mundo Feliz, arman un sillón en la sala de la historia.
A juzgar por el escritor, vivimos en un mundo cada vez más vigilado y estandarizado, donde hay alianzas entre sentirse feliz y ser esclavos. Por eso, es preciso la cultura de un pensamiento crítico que enfrente, desde otras alternativas, la colonización mental advertida por Martí en el Ensayo Nuestra América.
Se trata, nos dice Sánchez Guerra, de fomentar un pensamiento esférico que registre la totalidad de los acontecimientos, sin esquematismos ni falsos dualismos, para de esta forma decir bien lo que se piensa, sin mentir, humillar o irrespetar.
Dentro de esta casa, cuyo pedazo es tan mío como de mi hijo que en la otra orilla alza una mano, andamos con nuestros defectos y virtudes. Afuera es el bloqueo; adentro, el empacho. Hay que sobarse con todas las manos y gajos del monte cubano y a la cubana.
La UNEAC es parte de esa casa, un país, un universo, fibras y venas de un mundo global que arde, y no puede permitir que otra vez Nerón toque la lira ante las llamas de Roma.
Por eso hay que bajarse del ombligo y la vanidad de los espejos. Hay que mirar con respeto y con algo vivo en el corazón bien peinado, porque el mundo padece de ultrajes que se vuelven lágrimas efímeras.
“Aura”, expo del artista visual Yasiel Elizagaray
La serie expresionista, que explora lo femenino, muestra el cuerpo como contenedor de la belleza y la perturbación. Para ello el creador espirituano se adentra en la intimidad de la carne que se expande, se enferma y se transforma, porque -para él-, la mujer es la génesis de la humanidad.
«A mí me interesó mucho mostrar la naturalidad, la belleza real de los procesos que pasa la mujer. En esta muestra los cuerpos casi todos están marcados metafóricamente, ya que me encuentro en una búsqueda que va de desmitificar los cánones que existen».
«Aura está muy cargada de metáforas visuales que aluden desde la perspectiva técnica y se producen insinuaciones desde las texturas, pastas y colores a las cicatrices del cuerpo de la mujer a causa de una cesárea —la marca por un sacrificio extremadamente noble como traer a la vida— o por procesos propios de enfermedades tan graves como el cáncer».
«Estoy muy comprometido con esos temas y me interesa representarlos porque a pesar de que el resultado es muy fuerte visualmente, mis creaciones las considero finalmente nobles, con su belleza propia, y debemos alejarnos de una interpretación superficial que las reduzca a lo grotesco, lo agresivo. Son experiencias muy bellas, reales y naturales, que debemos desapegar del estereotipo».
